Programm
Leitung: Patrick Giesel
Solistin: Hana Chang
Louisa Oppawksy (in Heilbronn)
Jean Sibelius
Violinkonzert in d-Moll, op. 47
Anton Bruckner
Sinfonie Nr. 7 in E-Dur, WAB 107
Infos
Das Süddeutsche Sinfonieorchester (SDO) plant ein großes Sinfonieprojekt im Mai 2027!
Auf dem Programm stehen das Violinkonzert von Jean Sibelius und die monumentale 7. Sinfonie von Anton Bruckner. Um sich auf dieses Konzert angemessen vorzubereiten, proben wir in einer Herberge in Oppenau (Schwarzwald) vom 23.05.27 - 28.05.27. Danach gehen wir in Baden-Württemberg auf Tour und spielen 3 Konzerte in Heilbronn, Waiblingen und Heidelberg. Insgesamt verstehen wir uns nicht als Orchester exklusiv für Musikerinnen und Musiker aus dem süddeutschen Raum und beschränken uns nicht auf eine Altersgruppe, sondern öffnen die Anmeldung für alle begeisterten Musikerinnen und Musiker aller Altersgruppen, die gerne gemeinsam mit uns intensiv an der Musik arbeiten wollen.
Die Bewerbungsphase für das Projekt endet am 28.02.2027, für eine Bewerbung muss lediglich das oben verlinkte Bewerbungsformular ausgefüllt werden. Da es uns als Orchester im Sinne der Musik wichtig ist, allen Interessierten die Möglichkeit einer Bewerbung schaffen zu können, wird es für die Teilnehmer dieses Projektes keine Kosten oder Teilnahmegebühren geben; auch für Verpflegung und Schlafmöglichkeit wird gesorgt.
Um unserem Qualitätsanspruch und der Komplexität der gewählten Werke gerecht werden zu können, bedarf es bei den sich bewerbenden Orchestermitgliedern eines gewissen Qualitätsstandards. Aus diesem Grund haben wir uns dazu entschieden, als Teil der Bewerbung die Einsendung eines kurzen Videoclips zu etablieren. Diese Aufnahme kann dabei nur wenige Minuten gehen und soll lediglich die Fähigkeiten des/der BewerberIn eindeutig unter Beweis stellen. Eine genaue Werkvorgabe oder anderweitige Auflagen gibt es nicht. Damit wollen wir die Umstände eines aufwendigen Probespiels mit Anreise etc. vermeiden und allen die bequeme Möglichkeit einräumen nach ihren Möglichkeiten ein Video einzusenden.
Im Anschluss an die Bewerbung und nach Bestehen der Videoeinsendung schicken wir an den Bewerber ein Anmeldeformular für die Arbeitsphase. Ziel dieser Projektphase ist es, das Musizieren mit Qualitätsanspruch an eine gemeinsame Freude an der Musik zu knüpfen, die eine detaillierte, fokussierte Probenphase mit großartigen Konzerten als Abschluss bewirken soll. Neben einer intensiven, erlebnisreichen Zeit mit anderen Musikern lernt man als Orchestermitglied ganz nebenbei auch zwei große Werken der Musikliteratur besser kennen. Auch durch die Konzertsäle wird das Konzertieren als Orchestermitglied mit dem SDO aufgrund von Historie, Modernität und besonderer Akustik ein einzigartiges Erlebnis.
Das SDO freut sich über zahlreiche Anmeldungen!
Termine: Orchester
Proben:
So 23.05.27 ab 15 Uhr - Fr. 28.05.27, Probenphase in Oppenau
Konzert:
Fr 28.05.27, 19:30 Uhr, Harmonie Heilbronn, GP von 12:00 - 15:30 Uhr
Sa 29.05.27, 19:30 Uhr, Bürgerzentrum Waiblingen, AP von 12:00 - 15:00 Uhr
So 30.05.27, 18:00 Uhr, Konzerthaus Heidelberg. AP von 13:00 - 15:00 Uhr
Während der Konzertphase fährt das Orchester in seinem eigenen Bus zu den jeweiligen Konzerthäusern. Das Orchester übernachtet vom 28.5.27 - 30.5.27 jeweils in Stuttgart. Musikerinnen und Musiker, die nicht aus der Umgebung kommen oder zu Hause übernachten können bekommen ein Hotel gestellt.
Das Orchester trifft sich am 30.5.27 morgens in Stuttgart, um gemeinsam mit dem Orchesterbus nach Heidelberg zu fahren.
Teilnahmebedingungen
Die Teilnahme ist kostenfrei.
Voraussetzung für die Teilnahme ist eine erfolgreiche Bewerbung.
Mit der Zusage zur Teilnahme wird die Mitwirkung am gesamten Projekt verbindlich.
Die Teilnahme an allen für die jeweilige Besetzung angesetzten Proben, der Generalprobe, der Anspielprobe und dem Konzert wird vorausgesetzt.
Die Teilnehmer verpflichten sich, sich eigenständig und ausreichend auf die Proben vorzubereiten und das bereitgestellte Notenmaterial sorgfältig einzustudieren.
Bei Verhinderung ist die Projektleitung so früh wie möglich zu informieren.
An- und Abreise sowie ggf. weitere persönliche Kosten sind von den Teilnehmer selbst zu tragen.
Änderungen des Probenplans, der Probenorte oder der organisatorischen Abläufe bleiben vorbehalten und werden rechtzeitig kommuniziert.
Mit der Anmeldung bestätigen die Teilnehmer, dass sie die Teilnahmebedingungen akzeptieren und an den für sie vorgesehenen Terminen teilnehmen können.
Das Orchester
Süddeutsches
Sinfonieorchester
Das Süddeutsche Sinfonieorchester wurde im Jahr 2025 gegründet und wächst seither in rasantem Tempo. Was ursprünglich als Gruppe junger, befreundeter Musikerinnen und Musiker begann, die allesamt Preisträger zahlreicher nationaler und internationaler Wettbewerbe waren, trug zunächst den Namen „Junge Solisten Stuttgart“. Aus dieser gemeinsamen musikalischen Vision entwickelte sich innerhalb kürzester Zeit ein großes Sinfonieorchester, das heute Musikerinnen und Musiker unterschiedlichster Generationen und musikalischer Hintergründe aus der Region vereint.
Zum Klangkörper gehören Mitglieder renommierter Jugendorchester wie des Bundesjugendorchesters, Studierende der Musikhochschulen sowie erfahrene Musikerinnen und Musiker aus den großen professionellen Orchestern der Region. Diese besondere Verbindung aus jugendlicher Energie, künstlerischem Anspruch und professioneller Erfahrung prägt den unverwechselbaren Charakter des Orchesters und schafft einen Raum für musikalischen Austausch, neue Impulse und gemeinsame künstlerische Entwicklung.
Das Süddeutsche Sinfonieorchester versteht sich dabei nicht nur als Zusammenschluss herausragender Instrumentalistinnen und Instrumentalisten, sondern als lebendige Plattform für musikalische Ideen und innovative Konzertformate. Mit Offenheit, Neugier und dem Mut, neue Wege zu gehen, möchte das Orchester klassische Musik aus unterschiedlichen Perspektiven beleuchten, Traditionen hinterfragen und zeitgemäße Zugänge zum sinfonischen Repertoire schaffen.
Im Zentrum seiner Arbeit stehen die Begeisterung für das gemeinsame Musizieren, der Anspruch an höchste musikalische Qualität und die Überzeugung, dass klassische Musik Menschen verbinden und bewegen kann. Dabei treffen orchestrale Klangfülle und differenzierte musikalische Gestaltung auf die unmittelbare Spielfreude eines jungen, dynamischen Ensembles.
Das große gemeinsame Ziel: Klassik neu denken, ausprobieren und weiterentwickeln – mit Energie, Leidenschaft und künstlerischer Exzellenz. Das Süddeutsche Sinfonieorchester möchte sein Publikum für die Vielfalt und Ausdruckskraft sinfonischer Musik begeistern und zugleich neue Perspektiven für die Orchesterlandschaft von morgen eröffnen.
Hana Chang
Hana Chang war Gewinnerin der Young Classical Artists Trust (YCAT) und der Concert Artists Guild International Auditions 2023, die in der Wigmore Hall stattfanden. Sie wurde von Classic FM als einer der Rising Stars des Jahres 2024 nominiert, ist Stipendiatin des Borletti-Buitoni Trust und Mitglied des New Generation Artists Scheme von BBC Radio 3 für die Jahre 2024–2026. In der Saison 2025/26 erweiterte Hana ihr wachsendes Konzertprofil mit Auftritten in der Tonhalle Zürich, der Laeiszhalle Hamburg, dem Konzerthaus Dortmund, dem Konzerthaus Berlin, der Wigmore Hall und der Alten Oper Frankfurt. Im Rahmen ihrer Tätigkeit als BBC New Generation Artist wird sie mit dem BBC Symphony Orchestra, dem BBC Scottish Symphony Orchestra und dem BBC Concert Orchestra auftreten. Weitere Höhepunkte sind ihre Debüts mit dem Royal Philharmonic Orchestra, dem SWR Symphonieorchester, den Bremer Philharmonikern, der Royal Northern Sinfonia und dem Odense Symfoniorkester. In der Saison 2026/27 wird Hana mit dem BBC Philharmonic und dem Royal Philharmonic Orchestra sowie unter der Leitung von Marin Alsop mit dem Tonhalle-Orchester Zürich auftreten. Mit dem Odense Symfoniorkester gibt sie ihr Debüt beim Schleswig-Holstein Musik Festival. Darüber hinaus wird sie Recitals und Kammermusikkonzerte an bedeutenden Konzertorten wie dem Wiener Musikverein, dem Wiener Konzerthaus und der Wigmore Hall sowie in München, Frankfurt und Nürnberg geben.
Sie ist Preisträgerin der internationalen Violinwettbewerbe in Stuttgart, des Yehudi Menuhin International Competition, des Prager Frühlings, des Beethoven Hradec, des Stradivarius-Wettbewerbs und des Louis Spohr Wettbewerbs. Im Jahr 2024 wurde sie als Laureatin des Queen Elisabeth International Violin Competition ausgezeichnet.
Als begeisterte Kammermusikerin tritt Hana regelmäßig bei Festivals in ganz Europa auf, darunter beim Gstaad Menuhin Festival, dem International Chamber Music Festival Utrecht, dem Solsberg Festival, dem Heidelberger Frühling, den Spannungen in Heimbach, dem Rheingau Musik Festival, dem Vevey Spring Classic Festival und dem Sion Festival.
Hana lebt derzeit in Berlin und studiert bei Christian Tetzlaff an der Kronberg Academy. Ihr Studium wird durch das Nikolas Gruber-Patronat finanziert. Sie wird weiterhin von Janine Jansen musikalisch begleitet, bei der sie zuvor an der Haute École de Musique in Sion studierte. Zuvor studierte sie bei Ida Kavafian am Curtis Institute of Music.
Hana spielt auf einer Violine von Nicolo Amati aus dem Jahr 1647, die ihr freundlicherweise von der Rin Collection in Singapur als Leihgabe zur Verfügung gestellt wird.
Patrick Giesel
Patrick Giesel ist ein junger Musiker, der trotz seines jungen Alters eine Reihe an beeindruckenden Erfahrungen nachzuweisen hat. Ausgebildet wurde er von Jorma Panula, dem Meister hinter dem legendären finnischen "Dirigentenwunder", aus dessen Schule viele der heute begehrtesten Pultstars kommen, wie z.B. Esa-Pekka Salonen, Klaus Mäkelä, Sakari Oramo u.v.m.. Ein weiterer wichtiger Mentor für ihn war Dan Ettinger, bei dem er viel über das Opernhandwerk gelernt hat.
Im Alter von 18 dirigierte er erstmals ein professionelles Orchester, mit 19 das erste Mal im Operngraben in Italien, im Alter von 20 dirigierte er sein erstes professionelles Konzert im Beethovensaal der Liederhalle Stuttgart. Neben dem Dirigieren und dem Cellospiel erklangen auch Kompositionen von ihm, für Orchester, Chor oder Kammermusik in den verschiedensten Sälen in ganz Europa.
Besondere musikalische sowie menschliche Impulse erhielt er dabei von Daniel Barenboim oder Jörg Widmann, doch auch durch Größen wie Daniele Gatti oder Marek Janowski erhielt er bereits private Lektionen. Er arbeite bereits mit verschiedensten Opern- und Konzertorchestern in Finnland, Italien, Frankreich, Deutschland sowie auch in seiner Heimat Stuttgart mit Musikern der renommierten Berufsorchester, oder Mitgliedern der Berliner Philharmoniker.
Häufige Fragen + Antworten
Noch Fragen?
Schreib uns am besten auf Instagram unter @sdo.original oder schreib uns über das Kontaktformular eine E-mail!
